TEXTO: J. OLARTE

Desde finales del pasado mes se viene celebrando el ya asentado Musica Ex Machina (MEM), festival de música, danza, vídeo, cine y otras formas de expresión avanzada que lleva cinco años años proponiendo una revisión del concepto de vanguardia que han impuesto las nuevas formas de creación derivadas de la democratización de la tecnología. A la manera de lo que el LEM barcelonés ha supuesto para el barrio de Gracia, en este lustro, el MEM se las ha ingeniado para, con presupuesto reducido, dinamizar el área de La Merced y Bilbao La Vieja con una treintena anual de actos multidisciplinares abiertos al encuentro, la provocación y el intercambio.

Tras una serie de exposiciones, muestras de vídeo, sesiones y conciertos para ir abriendo boca, el MEM encara en diciembre sus propuestas musicales de más enjundia. El viernes 15 el Bilborock acogerá a partir de las 20.00 horas un póquer de actos que reunirá a Oier Etxeberria, Rinus Van Alebeek, Aki Onda & Alan Licht y Consumer Electronics. El primero mostrará documentos de audio basados en una intoxicación sónica; Rinus es un artista, viajero, agitador, escritor, músico y performer holandés que, en su peregrinaje alrededor del mundo, graba todo tipo se sonidos que acaban dando forma a sus composiones.

Después podrá asistirse a la conexión entre Aki Onda -músico electrónico y fotógrafo japonés que ha colaborado con gente como Akio Suzuki, Tujiko Noriko, Haco, Ikue Mori, Shelley Hirsch, SFT o Linda Sharrock- y el guitarrista neoyorkino Alan Licht, cómplice habitual de clasicos de rock y la vanguardia como Tom Verlaine, Royal Trux, William Hooker, Jim O’Rourke, Lee Ranaldo-Thurston Moore, Arto Lindsay, John Zorn, Zeena Parkinson, Derek Bailey, Fennesz o el gurú del illbient DJ Spooky.

Cerrarán la jornada Consumer Electronics, proyecto en solitario de un Philips Best que ya estuvo hace cuatro años en el MEM haciendo algo de comedia ruidista con los clásicos Whitehose. Su actual apuesta propone un disonante asalto lírico, enfocado a temas actuales (terrorismo, abuso sexual...), combinado con música electrónica de la más alta intensidad. Su actuación servirá para presentar su próximo disco, ‘Chlid botanical’.

Terrorismo sonoro

Al día siguiente habrá otro menú de cuatro platos a cargo de Xedh, a caballo entre la orquesta de música electroacústica y el free rock; la joven experimentalista bilbaína Baseline, el grupo de rock ruidista Sons of Bronson y la actuación estelar de gurú ruidista Masami Akita, alias Merzbow. Llegado expresamente desde Japón, ofrecera uno de esos atracones de extreme noise que tanto gusta e inquieta a grupos de indie-noise (de Sonic Youth a Yo La Tengo), como a todas esas tremendas bandas de death y grindcore con las que ha colaborado. Terrorismo sonoro a base de pedales de distorsión, samplers, cajas de ritmos y artilugios electrónicos ‘home made’ ideados para torturar los tímpanos del personal.

Para el viernes 22 queda la otra gran actuación estelar de la quinta edición del MEM, que protagonizará otro artista japonés que fuera cantante de Can, referencia por antonomasia del kautrock aleman cuya creciente influencia ha justificado la reedición ampliada de toda su discografía. La alargada sombra de la banda de Colonia y la experiencia de Damo Suzuki en el ámbito de la composición instantánea han propiciado Damo Suzuki’s Network, proyecto materializado en una gira continua (más de 30 países hasta la fecha) en la que el artista interactúa con diversos músicos locales elegidos por su potencial comunicativo.

Para el evento único que constituyen cada uno de sus directos, Suzuki contará con un dream team de la experimentación rockera estatal formado por Rober! (líder, voz y guitarra de Atom Rhumba), Xabel Vegas (Manta Ray), Murky (Patrullero Mancuso, Grimorio), Galder (Dut), Mikel Abrego (Bap!, Negu Gorriak), y Kaki Arkarazo (Negu Gorriak, M-ak…), como ingeniero de sonido. Toda una experiencia sin precedentes por aquí.