Motion Graphics Bits en movimiento Texto: Josu Olarte 31/10/2003 Tras puntuales experiencias previas, parece que el Museo Guggenheim se abre progresivamente a la música y la creación electrónica, expresiones de la cultura popular con una vocación contemporánea que se supone implícita en el carácter de la propia pinacoteca y de la ciudad que la acoge. Como complemento a la ‘Colección Permanente de Imágenes en Movimiento’, el centro acoge desde hoy y hasta el 15 de mayo una programación pensada para el público joven, en la que tomarán parte una veintena de reputados artistas y proyectos multimedia del ámbito de la música electrónica y la creación videográfica. Los últimos viernes de cada mes, en horario nocturno (de las 22.00 horas hasta la una de la madrugada) y por un precio simbólico, el ‘Motion Graphics’ ofrece la posibilidad de profundizar en las técnicas mas avanzadas de música y vídeo con un enfoque lúdico y divulgador. Para ello, cada jornada se ha dividido en dos partes: una primera dedicada a talleres, en la que los artistas explicarán sus procesos creativos –desde cómo ‘pinchar’ discos a la forma de producir música o generar imágenes en entornos digitales–; y una posterior con conciertos en vivo. La oferta incluye tanto a artistas que trabajan exclusivamente en vídeo como a colectivos que diluyen los límites entre música secuenciada e imagen en movimiento. La programación contiene nombres de referencia en el panorama actual de la creación gráfica como Joshua Davies (Estados Unidos, Yugo Nakamura (Japón), Light Surgeons (UK), Imaginary Forces (NY), Designers Republic (UK), o estudios de vanguardia como Pleix (París). Los encargados de romper el fuego serán, hoy, los británicos Hexxtatic (en la fotografía), la agrupación de creadores neoyorquinos Tomato y el colectivo bilbaíno de DJs No Data, que ofrecerán el primero de los talleres. Influencia fundamental Stuart Warren Hill y Robin Brunson forman Hexxtatic, ‘videojockeys’ y entretenedores audiovisuales que desde hace casi una década figuran entre lo más granado de la videocreación aplicada a la música en vivo. Asociados a Ninja Tune, colectivo precursor del trip hop y definidor del hip hop abstracto a través del interesante sello homónimo, Hexxtatic han actuado en escenarios tan exclusivos como la Expo de Lisboa (junto a David Byrne), el centro Pompidou de París o el museo Getty de Los Ángeles. Hace tres años publicaron su primer álbum audiovisual, ‘Rewind’, que recrearon con un espectáculo de igual nombre con el que han actuado en prestigiosos clubes y galerías de arte. Colaboradores en festivales audiovisuales de medio mundo, han realizado montajes para la película ‘Snatch’, la MTV, la BBC y series ‘manga’. Su actividad incluye exhibiciones de ‘scratch’ en discos como ‘Rock school’ o ‘Scratch school’, ideados para DJs de hip hop en ciernes. Desde su nacimiento en 1991 como colectivo con siete miembros, Tomato se ha convertido en una empresa pujante con decenas de creadores activos en el campo del articulismo, la música, el diseño gráfico o las artes plásticas. Con sede en NY desde hace tres años y múltiples áreas de actividad, esta agrupación ha ejercido una influencia fundamental sobre la estética de la pasada década y ha volcado su estética audaz en anuncios de prensa y TV (Sony, Nike, Levis, MTV…), portadas de discos, videoclips, diseño arquitectónico y de interiores y títulos de crédito para películas como ‘Trainspotting’ o ‘La Playa’. Aunque su trabajo más conocido es el realizado junto al grupo de electrónica con pulso rockero Underworld, su actividad incluye instalaciones artísticas, arte interactivo, cortos de animación e infografía.